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顧為經(jīng)能看出，勝子和刻畫綠植陰影走的是同一個思路。

她希望能發(fā)揮兩種色彩本身的優(yōu)勢。

紅和綠是兩種放在一起不太好畫的顏色。

但也是只要畫好，就能畫的很出彩的顏色。

紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫，是藝術(shù)生們最常能接觸到的三對補色。

所謂補色。

就是色相環(huán)上呈180度間角，能夠互補。

在自然光線下兩種色澤的光，以等比例混和會變成白色；在繪畫里，兩種色澤的顏料，以等比例等量混合，則會變成黑灰色的相對色彩。

而紅與綠，又都屬于紅、綠、藍(lán)三種基礎(chǔ)原色之一。

縱觀在整個美術(shù)顏料體系，乃至生物學(xué)人眼的光學(xué)系統(tǒng)中——像紅、綠這種情況的，都是極為特殊的一對顏色。

這兩種色彩的光譜波長，放在同一處，便能形成強烈的視覺對比效果。

而且會在一定程度上在視覺圖像上相互轉(zhuǎn)化。

舉個例子。

比如牧民長期盯著一望無際的綠色草原，人眼為了減輕單調(diào)顏色所產(chǎn)生的視疲勞，往往視線邊緣處的野草就會有發(fā)紅的錯覺。

相反。

長時間對著鮮血的手術(shù)醫(yī)生，偶爾轉(zhuǎn)看白大褂或者墻面會產(chǎn)生綠色的幻象。所以，為了防止這樣的幻象干擾醫(yī)生的手術(shù)過程，現(xiàn)代外科手術(shù)室的手術(shù)服，經(jīng)常直接就會是綠色的。

補色搭配沒有天然的優(yōu)、劣之分，它是一種單純的色彩現(xiàn)象，只有藝術(shù)作品里處理水平的好、壞之別。

就像一道至簡至繁的開水白菜。

拙劣的畫家，做這種色彩搭配，經(jīng)常效果搞的和車禍現(xiàn)場，腸子膽汁絞成一團(tuán)的模樣。

堪稱災(zāi)難中的災(zāi)難。

美術(shù)課上，一些同學(xué)色塊經(jīng)常處理的非常僵硬，讓觀眾產(chǎn)生強烈的視覺疲勞，乃至看久了很詭異，會出現(xiàn)生理性質(zhì)的不適。

就有補色處理的干癟，紅的血腥，綠的生硬的原因。

當(dāng)然。

這是可以理解的。

就算是專項的藝術(shù)生，學(xué)了四、五年，乃至十多年色彩的人，在這種事情上玩不轉(zhuǎn)，也是難免的事情。

高飽和度的紅、綠搭配，甚至?xí)?jīng)常出現(xiàn)在某些美院設(shè)計系給學(xué)生們所下發(fā)的《作品集禁用配色系》的參考材料里。

就是教授看多了學(xué)生交上來的宛如牛皮癬似的毀滅性設(shè)計，忍無可忍，而下達(dá)的一刀切的配色指示。

反之。

既然是大俗大雅的鄉(xiāng)村風(fēng)顏色搭配。

它既然能大俗，往往就能大雅。

很多人覺得紅紅綠綠的鄉(xiāng)村風(fēng)就很土，就很上不得臺面，是農(nóng)夫農(nóng)婦下里巴人才喜歡搞的東西。

事實上完全不是這樣。

往往最接地氣，最被人們所廣泛接受的色彩，才是最優(yōu)雅的色彩。

因為它們最有親和力，最直指自然本源。

不是人家俗。

是畫家處理不好那種質(zhì)樸、清新、純真的氣質(zhì)。

腰低不下去。

所以畫出來作品東施效顰，歪歪扭扭，畫的很俗罷了。

讓·弗朗索瓦·米勒就一直認(rèn)為，農(nóng)民是世界上最天生的藝術(shù)家，是上帝賜予人間的靈感筆刷。

梵高、莫奈、修拉，都極為喜愛在自己的作品中，運用對比度或者飽和度非常強烈的互補顏料。

它是凡人的毒藥，也是大師的靈藥。

平心而論。

顧為經(jīng)覺得勝子畫的并不差，至少并不拙劣。

肯定稱不上是畫面里的毒點。

她整體上已經(jīng)把植物的那種清新的氣質(zhì)有幾分彰顯了出來，藝術(shù)道路沒跑偏。

顧為經(jīng)站在畫板面前，第一感覺是看到的一株從土地里長出來的植被，而不是像是往電線桿上貼小廣告一樣，貼的紅、綠、白三色的突兀色塊。

這就已經(jīng)是職業(yè)畫家中比較優(yōu)秀的水平了。

不僅線條好，色彩也好。

酒井勝子是一位非常有靈氣的女孩子。

只要一突破桎梏瓶頸，繪畫技法就是蹭蹭蹭的往上漲，恨不得談個戀愛，聊聊天，都在那里漲經(jīng)驗，簡直讓顧為經(jīng)嘆為觀止。

話又說回來。

不開玩笑。

談戀愛影響學(xué)習(xí)成績這種事情，學(xué)生們可能聽的耳朵都起繭子里。

但在藝術(shù)學(xué)校，談個戀愛，課業(yè)成績嗖、嗖、嗖的變好，卻也是相當(dāng)常見的事情。

還是那句話。

畫家可以內(nèi)向，可以羞澀，但是呆頭呆腦的木頭人、只會對著書本發(fā)呆的機器人，在藝術(shù)行業(yè)是走不到真正最高處的。

對于走感性流的天才式畫家。

談個戀愛，失個戀，遇到重大情感打擊或者心緒起伏刺激啥的。

往往真的能改變他們對于世界的看法，從而對繪畫技巧乃至于整個藝術(shù)風(fēng)格，起到地覆天翻的推動和進(jìn)化作用。

情感是技法從量變走向質(zhì)變的催化劑，愛欲是藝術(shù)皇冠上的名珠——這個觀點，已經(jīng)被大量的案例經(jīng)驗，反復(fù)反復(fù)的再三實踐證明過。

唐伯虎、張大千、馬奈、畢加索，雷諾阿……古往今來，大量藝術(shù)大師都是泡個妹子漲經(jīng)驗的代表。

老畢甚至被人戲稱跟練了奇奇怪怪的偏門歡喜禪+“殺”妻證道秘法了似的。

每劈一次腿，換個情人，看老婆和情人在自己面前撕頭發(fā)打架，仿佛吃了靈丹妙藥一般，便能在畫法上做出本源性質(zhì)的重大突破。

而畢加索藍(lán)色風(fēng)情時期繪畫風(fēng)格形成的導(dǎo)火索，則是因為見證了摯愛的好友卡薩吉瑪斯的自殺，他說——“那徹底重塑了我的畫筆?！?

酒井小姐本就是集鐘靈毓秀為一身的姑娘。

當(dāng)勝子以更加熱情的姿態(tài)，擁抱了自然之后，自然以更加激烈的態(tài)度，加倍的回抱在了筆下的作品之上。

她畫第一張《為貓讀詩的女孩》時，技法才剛剛突破到職業(yè)二階的水準(zhǔn)。

才一兩個月的時間。

如今不光是素描水平已經(jīng)快達(dá)到了lv.5的后段。

一通百通，舉一反三，連油畫也在勝子對色彩的不斷的打磨和推敲下，達(dá)到了職業(yè)二階。

幾乎沒有被擁有系統(tǒng)輔助加點的顧為經(jīng)甩下幾分。

哪怕勝子小姐不用像自己一樣，把很多的練習(xí)精力分?jǐn)偟剿屎椭袊嬛稀?

油畫便是她唯一的主業(yè)，可以專心致志的全情投入。

但是，這樣的進(jìn)展也太讓他感到嘆為觀止了。

每次他看到酒井勝子那種——每一幅畫比起前一幅作品都有肉眼可見提高的狂野進(jìn)步速度。

他都仿佛理解了，為什么畢加索十五歲就會被馬德里皇家美術(shù)學(xué)校特招，唐寧剛滿二十歲的年紀(jì)，就能達(dá)到大師一階的水準(zhǔn)。

這就是真正溢出紙面的天賦?。?

然后回家氣不打一處來，更加倍賣勁揮舞起小“皮鞭”。

顧為經(jīng)酷似是在家長會上看到了隔壁家考了一百分的水靈孩子，再扭頭看著自家及格都沒有，還一心只想著出去玩的蠢乎乎鼻涕孩，恨鐵不成鋼的狂怒家長一樣。